Eu pessoalmente adouro essas acidezes docinhas. Você pode ser sarcástico sem perder o estilo gráfico cuticuti.

Kawaii em japonês significa algo como “bonitinho”.

Existe algo mais potencialmente possível do que o universo? Bilhões de galáxias no universo, cada galáxia contendo bilhões de estrelas, cada estrela com até dezenas de planetas orbitando…se descobrirem um planeta para onde vão os cachorros depois que morrem dá até pra acreditar.

Serve para momentos como na madrugada precisando de uma posição que Napoleão perdeu a guerra. Mas nada substitui o desenho de observação e modelo vivo.
Esse sim você, quando faz constantemente, dá um upgrade no seu traço.

Foi dica do pai do Guia do Ilustrador, Ricardo Antunes. O site Stimator, de nome tabajaresco, estima quanto você lucraria se tivesse que vender seu site ao invés do seu rim. Na maioria das vezes, você verá que seu rim vale mais que seu site.

Este blog vale, de acordo com Stimator, míseros U$1.337,00. Uma vaca holandesa deprimida vale muito mais do que meu blog, ô vergonha.

Nada como ser nerd talentoso. Olhando o site de (do? dos? da?) Penny Arcade, você dá de cara um um material arregalante de quadrinhos e ilustrações, todos baseados em games. Da mesma forma que a Brianne Drouhard (essa fanzete de anime e mangá), são ilustradores que dão outro sentido à palavra nerd, eles são estilosos e não bitolados, criando uma interpretação própria de referências pra lá de manjadas e olhadas com desdém por gente que lê Sartre, vide as versões arcadianas de Assassins Creed e Dark Messiah, eta joguinho chato.


Esse mercado de ilustração para games não tem no Brasil, mas também hoje existe internet e passaporte. Se um dia esse mercado se abrir como uma flor nesse país, faremos cocô de tanta felicidade.

Sim amiguinhos, os pixels não mentem jamais.

Pornografia hoje está em todo lugar na internet. Quem tem filhos tem a maior paranóia de que uma Ramela Anderson turbinada não desça sem querer enquanto o pimpolho está navegando. Se você procura por referências fotográficas no Google, mesmo se você procurar por uma morsa vai ter umas três ou quatro fotos de mulheres com as perseguidas arreganhadas, como se fossem mortadelas fatiadas sendo oferecidas como amostra grátis pela cortadeira de frios da padaria. Sites com peitudas calibradas com pressão de pneu e sujeitos mastrodônticos entram na sua tela sem pedir licença. Tudo muito plastificado e fast food (embora antes de casar eu comprava a Hustler, pra alegria dos sujeitos que trabalhavam comigo, mais por causa das charges engraçadíssimas e um pouco por causa das mulheres photoshopadas, embora ninguém acredite nesse argumento).

Pois bem, estava assistindo aquele programa da Sue Johansen no GNT, aquela velhinha que fala de sexo de maneira tão aberta que você não conseguê parar de imaginar pelada na cama, quando deparei com uma reportagem sobre um site interessante sobre sexo.

Essa é digna para Onan, o Bárbaro. O site francês Beautiful Agony mostra pessoas comuns, como eu, você, homens e mulheres ou a atendimento da agência onde você trabalha, das gostosas a gordurosas, magros, feios, lindos, velhos e até anões, praticando o chamado sexo autônomo na frente das câmeras. Só é mostrado a face dos onanistas em todo o processo climático, nada mais, e é aí que mora a criatividade. Usando a estratégia “menos é mais”, você fica imaginando que p*** que ela tá fazendo lá embaixo. Ninguém é tratado pelo nome, apenas por números, então se você quiser mandar seu videozinho pra lá existe uma certo anonimato, mesmo que a sua vizinhança inteira reconheça sua cara torcida de agonia.

Não é um site baixaria (defina baixaria), tem uma certa classe meio “Valentina” do Guido Crepax nisso. No mínimo, é original.
Nunca tantos onanistas juntos no mesmo espaço. Pra quem precisa de referência de gente gozando pra desenhar, é buffet por quilo.
O divertido é que você percebe que ninguém goza do mesmo jeito. Tem aquelas que não fazem nenhum barulho, e só no finalzinho soltam um chiado que parece que alguém pisou em um ratinho. E também tem aqueles ultra exagerados que parecem que estão sendo sodomizados em uma montanha-russa.

Uma amiga minha conheceu um sujeito que chamou pela mãe quando atingiu o pico de prazer. Já li relatos de gente que chamou Jesus nessa hora. Vai saber se a maneira como você goza não virou motivo de conversa em mesa de bar?

Upgrade!!

O Rodrigo fez uma sessão de vidas passadas por escrito e aí vai mais um pouco de onanismo via TV Pirata, pais reais de Onan, o Bárbaro:

Por outro lado…

O Photoshop se tornou um canivete suíço com 200 funções, daqueles parrudos que se caem em cima do dedão do pé vira caso de ambulância, que a maioria dos marmanjos tem e nunca usou nada além da lâmina e da tesourinha. Mal sai a versão nova e uma onda de histeria coletiva juvenil toma conta da internet em busca de torrents bucaneiros, deixando de lado a versão antiga que mal foi arranhada tentando explorar seu conteúdo. Photoshop é ferramenta de desenho como qualquer outro, sempre digo isso, e não vai ser a versão CS3 upgrade 3 que vai fazer você desenhar melhor .

A maior prova disso é o ilustrador americano Bob Staake. O portfólio desse cara arrebenta retinas, e ó, acreditem ou não, ele faz tudo isso com a versão 3 do Photoshop (não a CS3, a 3 mesmo, aquela que ainda não tinha layers). Tudo bem, isso também é exagero (embora a versão 6 do Painter ainda seja imbatível), mas Bob Staake deve ter seus motivos técnicos ou místicos pra trabalhar com uma versão tão antiga do programa. Pense em Bob Staake quando sair a versão CS4 do programa e você ficar ansioso por que ainda não botou as mãos nele.

Nada contra o programa, os equipamentos ou as facilidades tecnológicas, eu mesmo a versão CS3. O problema é que quase todas as dúvidas que me encaminham de gente que está começando a desenhar foca nessa questão, como se a ferramenta definisse o ilustrador, da mesma forma que uma batedeira define se o cozinheiro manda bem.
Dá um pedaço de pão queimado pro Alex Ross desenhar na sua parede pra ver o que acontece.

Um sujeito nos Estados Unidos com preguiça de limpar a travessa depois do jantar no dia de Ações de Graças achou que viu o mapa dos EUA e Canadá feito “por acaso” com gordura rançosa de peru assado. Como se vê, não é só no Bistecão que a arte se funde com a gordura. Somente uma porta na cara bem doída faria alguém ver o mapa da América do Norte nisso.

Já foi dito aqui que esse processo de forçar a barra pra ver algo onde não existe, como Elvis Presley num ovo frito ou a Virgem Maria num Big Mac se chama “pareidolia“.

Mas o sujeito, assim como a Enterprise, foi onde nenhum homem se jamais esteve e decidiu vender a obra de arte paranormal no eBay. A sério. Começarei a vender pratos sujos de macarronada e papel higiênico usados com manchas que lembrem Che Guevara no Mercado Livre pra ganhar uns trocos também.

Já rasguei a seda ou a folha de alumínio pra esse filme, nesse post tem a história da história do filme, mas fazer o quê, é quase como ter um sentimento homossexual por um contâiner.

Agora, quem for realmente fã desse robô, e eu sei que são muitos por aí, vai ter uma ereção ao se deparar com esse site: The Ultimate Iron Giant. Um site com dezenas de blueprints, sketches, styleguides, bugigangas, material promocional,quase tudo o que já foi feito com o metálico, material pra qualquer amante de desenho fazer um download e fazer um backup com o melhor CD que encontrar na Kalunga.

É óbvio que isso não é uma regra, quase sempre a qualidade da ilustração influencia, e muito, a qualidade do quadrinho, e os caras que sabem trabalhar com isso mesclam de forma de fina culinária a interação entre desenho e texto. Mas sem conceito que seja forte, a historia vira pastel sem recheio.

Um dos exemplos que eu queria dar era do Jules Feiffer de quem eu falarei mais pra frente, aumentando a lista de gente que tem que entrar nesse blog e não entra por falta de tempo, e outro era desse cara aqui, David Malki.
David Malki teve uma bela sacada gráfica. Ele deve ter comprado centenas de livros de clip arts de ilustrações do início do século passado e com isso ele monta a série Wondermark – a Illustrative Jocularity. Usando esses desenhos vitorianos de forma repetida, alternando só no enquadramento e com diálogos bem divertidos, misturando cultura pop, videogames e coisas atuais. O resultado é pra lá de interessante, e como ele não é bobo, já fez uma bela grana vendendo livros e vendendo badulaques mil em seu site.

Toda terça e sexta, como numa feira livre, ele coloca tirinhas novas

E como dizem os comerciais do Polishop, espere, ainda tem mais!

Meu ex-colega de cuba e bisturi em sessões de dissecação de ratinhos brancos Otávio enviou uma dica de causar ereção em Hannibal Lecter ou no Dr. Ross. Atenção estudantes de medicina que essa dica é duca.
É o link para a obra completa “Gray’s Anatomy”, que deu origem ao nome da série de TV remerrenha. Escrita e editada em 1918 por Henry Gray, ainda deve ser a bíblia de anatomia das aulas de jaleco branco e[img:Vertebra.jpg,full,alinhar_dir_caixa] deve custar uma pequena fortuna e pesar uma pequena tonelada, o equivalente do Lehninger para Bioquímica ou o Barnes para a Zoologia de invertebrados. Como a obra inteira está online, acho que ela caiu em domínio público (mas não atirem pedras ou fezes, não tenho certeza).

Ainda que seja dirigida para médicos, é um prato cheio de docinhos para ilustradores que queiram aprender os segredos do corpo humano que não seja com uma mulher (ou homem, para as damas).

Ainda está no começo, mas tem tudo pra ser um site genial. Dá até inspiração pra gente fazer uma coisa dessas aqui, com ilustradores e criativos brazucas.

Divertido ainda é a frase de alerta contra o uso indevido das imagens:

©2007, Kevin Cornell and Matthew Sutter. Use of images without permission makes you the most heinous of villains.

Todo mês eles entrevistam algum ilustrador, que conta um pouco da sua vida e do processo de criação. São leituras interessantes para quem curte o universo dos que trabalham correndo risco. Este mês tem uma entrevista muito legal com o Jean Galvão, cartunista da Folha e da revista Recreio, um trabalho que admiro há tempos. Tem também entrevistas com o Spacca, o Fernando Gonsales, a Marisa da Folha e outras feras da tinta.

Tem também uns textos bacanudos. Um desses textos é do Montalvo, velho de guerra, um ilustrador escritor, finesse em ambas funções.

É um site muito respeitoso com os ilustradores e a ilustração.

Esse Ctulhu baby tá um pouco mais acabado:

Em alguns dias vou começar a colaborar lá com alguns textos que escrevi no meu blog e que tenham pertinência com o Updaters, além de colocar algumas coisas interessantes que não tem muito a ver com ilustração e arte (sexo e mundo bizarro acho que também não entram lá, mas acho que se for novidade talvez tenha alguma chance). Como não sou o Nakamura que controla o tempo, talvez não consiga ser tão prolífico como aqui, mas como sempre digo, é pouco mas é de coração.

Como consegui viver até agora sem uma bazuca de marshmallow?

Algumas são forçada de barra, mas não se pode ter tudo.

Eu perdi o número de vezes que ia comer sozinho levando um livro ou uma revista como companhia. A partir dessa experiência, da leitura transformar uma refeição tristonha em um momento de intropecção e contentamento é que nasceu o conceito básico das toalhinhas de bandeja. Elas foram feitas para serem lidas em grupo, pra tirar o barato das informações, ou sozinho. E assim passa dez ou quinze minutos rapidinhos, não acontece a sensação de deprê de comer como um rejeitado e sai de lá com um pouco mais de informação.

Quer me fazer feliz, me dá cem reais e me deixe durante uma hora na Livraria Cultura. Ficar garimpando livros lá ou em sebos me faz um bem melhor do que duas horas de futebol entre peludos.

Duas dicas pra quem gosta tanto de livros que só falta fazer sexo com eles (alguém já ouviu aquela piada? Não se empresta carro, livro ou mulher. Porque quando e se eles voltam, voltam diferentes).

Para quem é tarado por capas, entre nesse site, o Book Covers. Existem milhares de capas de livros ali, todos americanos. De todos os estilos, gráficos e literários, com soberbos trabalhos de tipografia, fotografia, ilustração e direção de arte. Tantos livros, tão pouco tempo…

Agora, pra quem curte catalogar, cuidar e conservar livros e prefere vender o carro pra montar uma estante de livros digna dos seus tesouros de papel, tem uma opção virtual que, garanto, você perde horas preciosas da sua vida com isso. O Delicious Library é um programinha que é uma estante de livros virtual. Você digita o nome do livro e, como mágica de festa de criança, o livro aparece ali na estante! Ele puxa as informações da Amazon, com resenhas, isbn, o raio-x do livro. Tudo em ordem alfabética por título ou autor.

E não só faz catálogo de livros, mas também de DVDs, games e música. Playstation 3 vira peso pra segurar porta perto disso em termos de diversão.

Só para usuários de Macs.

Quem é meu chegado sabe que comecei a desenhar por causa dos monstros do Ultraman e Ultraseven. Sem a inspiração dos monstros da família Ultra eu não teria feito a faculdade de Biologia nem teria me tornado um ilustrador.

O folclore japonês é cheio de criaturas bizarras, ora espíritos, ora monstros (a mitologia oriental, no geral, é farta nesse tipo de criaturas). Se Godzilla e os Ultras fizeram sucesso lá na terra do missô talvez seja porque já existia essa cultura criptozoológica rolando há centenas de anos, aterrorizando as crianças para dormirem cedo, senão o espírito do trovão iria puxar os umbigos, como me ensinaram erroneamente durante anos.

Pensando em fazer uma toalhinha de bandeja (que não vai mais sair), guardei esse link de uma enciclopédia online de criaturas mitológicas japonesas, o Obakemono.com (obake é fantasma em japonês). A qualidade do texto é excelente, e as ilustrações dos grotescos é estilizada, meio vetorial, que perde um pouco do ar feudal japonês, mas ganha no conjunto da obra.

Ali você aprende que na cultura japonesa, até objetos ordinários como um guarda-chuva ou um chinelo ganham alma e viram fantasmas se não forem desfeitos de maneira correta. Deve existir uma legião de fantasmas de bicicletas ergométricas que viraram cabides e morreram no ostracismo esperando pela vingança.

Falando sério, uma vez vi algo na TV japonesa que achei muito interessante. No Japão, alguns artistas mais velhos não jogam os pincéis feitos à mão e que estragaram no lixo. Eles queimam os pincéis em uma cerimônia, fazendo uma oferenda e recitando algum mantra, em homenagem ao espírito que morava nesses pincéis.

Mas como eu curto o estilo de desenho antigo japonês, tem também um site da Wikimédia só com imagens escaneadas de monstros japoneses antigos, a maioria do século 18 e 19.

Eu já havia comentado sobre isso aqui no post que fala como cobrar um trabalho, e o Guia do Ilustrador tem uma parte só sobre isso, mas mesmo assim o número de pessoas que me escrevem perguntando quanto devem cobrar por um trabalho feito em papel A2 não é brincadeira.

Novamente eu digo, ilustração não é peça de flanela pra ser cobrada por metro quadrado. É fundamental saber quanto custa sua hora, pois é essa a base do cálculo. No meio, é chamado de hora-homem (sem conotações sexuais, por favor). A partir daí você calcula o resto.

O site Freelance Switch tem um calculador de custo de hora. Bem mais detalhado, ele calcula todas as variantes (ou seja, do cafezinho da padaria ao IPTU), planeja quanto você quer guardar pra sua aposentadoria na sua velhice e no final, dá o quanto você tem que cobrar por hora. Útil como um canivete suíço. Ele é em inglês e a moeda é em dólar, mas isso não influencia em nada, pode colocar os valores numéricos em reais que funciona.

Aí você descobre quanto custa uma hora da sua vida, quanto custa assistir uma sessão de Ratatouille e quantas horas você tem que trabalhar pra pagar aquela multa de trânsito que não foi culpa sua.

Bello!